Избранное
В конце июня 2025 года Симон Порт Жакмюс, основатель модного дома Jacquemus, вновь поднял занавес на сцене, искусно совмещающей дворцовую роскошь и сельские корни. На сей раз местом действия стала Оранжерея при дворце Версаль: 29 июня 2025 года он представил новую коллекцию весна/лето 2026 под названием «Le Paysan», что переводится как «Крестьянин».
Это был не просто показ — это было посвящение. Сплетение воспоминаний, крестьянской эстетики и художественной рефлексии сформировали коллекцию, в которой природная простота переходит в скульптурную поэзию. Жакмюс сохранил свою фирменную архитектурность силуэтов, даже когда обратился к мотивам деревенской одежды. Он вновь доказал, что даже минимализм может быть многослойным и насыщенным смыслами.
Оранжерея Версаля как сцена личного высказывания
Оранжерея Версаля — историческое пространство, построенное по приказу Людовика XIV в 1684 году для содержания цитрусовых деревьев, — сегодня стала ареной для модной рефлексии. Симон Порт Жакмюс выбрал это место не случайно: оно символизирует пересечение культов величия, природы и рукотворной гармонии, что так близко философии его бренда.
Это не первый случай, когда дизайнер обращается к пространствам с глубоким культурным контекстом. Однако на этот раз ставка была сделана не на эффектную декорацию, а на эмоциональную автобиографию. Показ превратился в хореографию памяти: модели проходили вдоль ритмично повторяющихся колонн, а их образы отсылали к детству Жакмюса в Провансе — полям, рынкам, рабочей одежде и традиционным тканям.
Модели, материалы и эмоциональная геометрия
В коллекции весна/лето 2026 доминируют натуральные материалы: лен, хлопок, прозрачный тюль. Каждое изделие создаёт ощущение ручной работы и кропотливого труда. Некоторые элементы были выполнены из более чем 700 метров шнура, плетённого вручную. Это — не просто одежда, а архитектура тела, где каждая деталь дышит смыслом.
Силуэты варьируются от объемных платьев и корсетных конструкций до скульптурных жакетов, юбок, напоминающих сельские фартуки, и романтизированных сорочек. Цветовая палитра выстроена в логике живописи: молочный, кремовый, глиняный, черный, с акцентами небесно-голубого, зелёного, розового и лимонного. Аксессуары в форме чеснока, сумки-луковицы, платформы с рафией — всё это не игра, а художественное высказывание на тему корней и земли.
Личное, независимое, универсальное
Показ «Le Paysan» стал кульминацией личного нарратива Симона Жакмюса. Название — не провокация, а признание. Крестьянин — это он сам, его предки, его детство, его способ смотреть на мир. Через каждый образ, каждый жест он словно возвращается в деревенскую жизнь, где скромность, труд и связь с землёй ценятся выше трендов и ярмарочной глянцевости.
Это также манифест независимости бренда Jacquemus. Несмотря на рост, международную экспансию и сотрудничество с крупнейшими компаниями, дизайнер подчёркивает: его дом остаётся независимым. Открытие магазинов в Лос-Анджелесе, Майами и Нью-Йорке — это стратегический шаг, но не отказ от индивидуальности. Более того, сотрудничество с косметическим гигантом на правах креативного контроля — это редкий случай в модной индустрии. Всё это демонстрирует: Жакмюс не ищет масштаб ради масштаба, он строит вселенную, где личное и универсальное существуют в равновесии. Гостями показа стали Эмма Робертс, Мэттью Макконахи, Гиллиан Андерсон и другие звёзды, что подтверждает высокий статус бренда на мировой арене. Но даже при этом Jacquemus продолжает говорить тихим голосом. Он не кричит — он шепчет истории, и потому его слышат те, кто чувствует.
